Tres sencillos pasos para crear un diseño de Iluminación

La iluminación dentro del mundo cinematográfico es sumamente importante y necesaria; tanto, que sin ella no habría cine porque dentro de una película la luz tiene varios objetivos . Uno de ellos es transmitir sensaciones y sentimientos; y con ella bien realizada lo podemos lograr. Además de crear sombras o  hasta tener un espacio totalmente iluminado.

ILUMINACIÓN

Hay diferentes técnicas de iluminación, podemos tener de luz suave hasta luz dura; todo depende de lo que estés buscando como objetivo.

Si utilizas luz artificial se puede modificar perfectamente la intensidad, el color, la dirección, crear sombras, atmósferas, efectos, etc. Mientras que la natural es complicada de manejar, pero un buen truco es utilizar un rebote para re-direccionar la luz.

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Para crear el diseño de iluminación debes tener en cuenta estos aspectos:

1.- Primero se tiene que decidir que tipo de luz se quiere:

  • Natural: Ésta es difícil de controlar, pues es la que nos da la luz del día,  así que debemos de ser muy cuidadosos para poder utilizar los rayos solares a nuestro favor. Este tipo de luz es básica si necesitas dar un toque de naturalidad a tu cinta.

Un muy buen ejemplo de este tipo de luz es “The Revenant”. En esta cinta se utilizó pura luz natural, pues el gran directo Alejandro González Iñárritu, quería obtener realismo en todas sus escenas.

 

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  • Artificial: Este tipo de luz puede ser manipulada tanto como desees, ya que ésta la generamos a partir de focos y reflectores . Por lo tanto la puedes controlar y manejar perfectamente para realizar tu diseño de iluminación.

 

2.- Como segundo lugar necesitamos saber qué ángulo vamos a ocupar para crear nuestro diseño, estos pueden ser:

  • Frontal: Al utilizarla no creamos dimensión, es decir, creamos una imagen plana sin volumen.
  • Lateral:  Si colocamos una luz lateral a 90º  con línea imaginaria entre el objeto y la cámara podemos generar esa dimensión que la frontal no nos puede dar. Es indispensable para generar profundidad
  • Trasera: Como bien lo dice, esta luz se coloca atrás del objeto en cuestión, ya sea un personaje o una cosa. Al encontrarse detrás, nos ayuda a enmarcar y a crear una silueta más dura. Podemos generar un gran contraste y nos ayuda a resaltar el objeto.
  • Cenital: Se proyecta desde la parte de arriba del personaje u objeto, de tal forma que quede encima de él para generar algunas líneas y sombras de forma vertical.
  • Contrapicada: Su proyección va de abajo hacia arriba. Con esta posición podemos jugar para crear diseño de iluminación para películas de suspenso, terror e incluso de misterio.
  • Relleno: Este es un complemento de luz y nos permite reforzar y refinar la iluminación o modificarla; al igual que las sombras. Con ella podemos tener una mejor precisión de luz.
  • Reflejada: Es una fuente secundaria, ésta rebota en alguna superficie, y si utilizamos bien los reflejos podemos obtener cierto color en la iluminación dependiendo  del objeto. . Un ejemplo sería el agua, nos daría un tono azulado.

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3.-  Por último pero no menos importante, debemos tener en cuenta la intensidad.

  • Directa:  Es una luz directa que va dirigida especialmente a un punto concreto. Es dura y nos ayuda a ver los detalles.
  • Difusa: Es todo lo contrario, esta se dispersa por todo el espacio, creando una luz suave. No marca las sombras  y nos da un efecto más sutil.

 

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Con estos sencillos pasos te puedes apoyar para poder crea tu diseño de iluminación.

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